Brak miejsc na wydarzenie – limit miejsc wyczerpany.
Podczas naszych konferencji zwykle próbujemy poszukać odpowiedzi na podobne pytania, by zachęcić osoby pracujące z dziećmi i młodzieżą do włączania sztuki do swoich zajęć oraz korzystania z kolekcji muzeów i instytucji kultury. Tym razem zaprezentujemy kolejne metody i narzędzia, opowiemy o nowym projekcie ukrytym w tytule konferencji i podzielimy się doświadczeniami. Zapraszamy!
Kiedy i gdzie?
1 grudnia 2026 (wtorek), godz. 15:00–20:00 | Gmach Główny MNK, al. 3 Maja 1
Kogo zapraszamy?
Nauczycielki i nauczycieli szkół podstawowych i ponadpodstawowych z Krakowa i okolic, osoby pracujące z dziećmi i młodzieżą – w muzeach, bibliotekach, świetlicach i innych instytucjach kultury.
Jak się zapisać?
Zapisy przyjmujemy od 2 do 22 listopada 2026 poprzez FORMULARZ ZAPISU
Podczas konferencji przewidziano także możliwość zwiedzania z przewodnikami dwóch nowych wystaw czasowych. Udział w wydarzeniu jest bezpłatny. Liczba miejsc ograniczona.
Hol w Gmachu Głównym MNK
prof. dr hab. Przemysław Bąbel
dr Agnieszka Szymczak i Anna Orzeł
Joanna Drewniak i Jagoda Gumińska-Oleksy
Anna Stypuła i Anna Berkowicz
Szkoła jest miejscem, gdzie osoby zaangażowane zarówno w proces uczenia się, jak i nauczania spędzają bardzo dużo czasu. Poza zdobywaniem wiedzy, nabywają i rozwijają umiejętności społeczne. Podczas warsztatów będziemy twórczo wykorzystywać karty „Tu i teraz” i za ich pomocą rozwijać relacje z samym sobą (samopoznanie), z osobami naokoło (w czym pomaga empatia) i z całym otoczeniem (czyli uważność). To pierwsze takie autorskie karty na rynku polskim, zapraszamy do współtworzenia pierwszych doświadczeń z ich użyciem.
Prowadzenie: Monika Witalis
Obywatelka Cepelia oraz W lustrze Dantego. Kuszenie i ostrzeżenie
prof. dr hab. Przemysław Bąbel – psycholog, profesor zwyczajnym w Instytucie Psychologii Uniwersytetu Jagiellońskiego oraz prodziekan ds. naukowych Wydziału Filozoficznego UJ. Należy do grona najbardziej wpływowych naukowców na świecie – trzykrotnie znalazł się w rankingu Uniwersytetu Stanforda i Elsevier 2% najczęściej cytowanych naukowców. Jego badania opisywały m.in. „The New York Times”, „New York Magazine”, CBS News i „The Sunday Times”. Jest autorem ponad 160 publikacji naukowych i ponad 100 popularnonaukowych, w tym książek „12 zasad skutecznej edukacji. Czyli jak uczyć, żeby nauczyć?” oraz „Trening pamięci. Podręcznik trenera”. Współpracował przy powstawaniu książek „Dzieci i sztuka” oraz „Nastolatki i sztuka”. W swojej najnowszej, bestsellerowej książce „Wojna o psychoterapię. Między nauką, praktyką, biznesem i polityką” łączy popularyzację wiedzy psychologicznej z esejami o malarstwie Caravaggia. Sztuka dla niego to doświadczenie tego, co trudno opisać słowami.
dr Agnieszka Szymczak – menadżerka kultury, badaczka, doktorka w dziedzinie nauk społecznych w dyscyplinie nauki o zarządzaniu i jakości. Pracuje jako adiunktka w Instytucie Kultury Uniwersytetu Jagiellońskiego. Członkini ICOM oraz Komisji Zarządzania Kulturą i Mediami Polskiej Akademii Umiejętności. Jest współzałożycielką stowarzyszenia Instytut Badań Organizacji Kultury IBOK, a w pierwszych latach jego działalności pełniła funkcje skarbniczki i wiceprezeski. W latach 2004 – 2022 pracowała w Muzeum Krakowa, gdzie zajmowała się pozyskiwaniem funduszy, promocją oraz wsparciem zarządzania. W latach 2008 – 2015 kierowała Sekcją Strategii i Rozwoju i koordynowała tworzenie i wdrażanie kolejnych strategii rozwoju Muzeum. Stypendystka Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu w konkursie o stypendia twórcze oraz stypendia z zakresu upowszechniania kultury na 2021 (projekt „Muzea prywatne. Zarządzanie i finansowanie”). Sztuka dla niej to piękno, wytchnienie i element dziedzictwa, którym zajmuję się zawodowo.
Anna Orzeł – absolwentka historii sztuki UJ i edukatorka muzealna. Ukończyła Liceum Plastyczne w Bydgoszczy. W Muzeum Narodowego w Krakowie pracuje od 2010 roku. Tworzy programy edukacyjne towarzyszące wystawom stałym i czasowym dla różnych grup odbiorczych. Współkuratorka eksperymentalnej wystawy „Moc Muzeum” poświęconej percepcji sztuki i sposobom jej doświadczania przez odbiorców. Obecnie w Dziale Edukacji kieruje Zespołem ds. Działań Partnerskich. W pracy zawodowej interesują ją relacje między osobami uczestniczącymi w procesie edukacyjnym. Lubi tworzyć alternatywne ścieżki zwiedzania. Najbardziej cieszy ją błysk w oku zwiedzającego, zaskoczonego nieoczekiwaną zmianą ról. Prywatnie miłośniczka ogrodnictwa i górskich wycieczek. Sztuka dla niej to tajemniczy splot ludzi, emocji i idei, który potrafi zachwycać, zaskakiwać i prowadzić ku głębi.
Joanna Drewniak – absolwentka polonistyki na Uniwersytecie Jagiellońskim oraz studiów podyplomowych w zakresie wiedzy o kulturze. Od ponad dwudziestu lat pracuje jako nauczycielka języka polskiego w szkołach podstawowych terenie gminy Gdów.
W swojej pracy szczególnie ceni interdyscyplinarne spojrzenie na kulturę. Chętnie odkrywa związki między literaturą a innymi dziedzinami sztuki, pokazując, że dzieła kultury tworzą wspólną przestrzeń znaczeń, emocji i wartości. Wierzy, że kontakt ze sztuką rozwija wrażliwość, kreatywność oraz pomaga lepiej rozumieć siebie i otaczający świat. Nieustannie poszukuje sposobów, by nauka języka polskiego była dla uczniów inspirującą przygodą i zaproszeniem do świadomego uczestnictwa w kulturze. Sztuka dla niej to nieustanne odkrywanie człowieka, jego marzeń, lęków i możliwości.
Jagoda Gumińska-Oleksy – absolwentka edukacji artystycznej na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie. Pracuje w Dziale Edukacji Muzeum Narodowego w Krakowie, gdzie współtworzy ofertę edukacyjną dla dzieci, rodzin, dorosłych, szkół i innych grup odbiorców oraz realizuje projekty edukacyjne. Prowadzi szkolenia i warsztaty poświęcone sztuce i edukacji muzealnej. Jest autorką Opowieści przedmiotów, czyli bajek podsłuchanych w muzeum, współautorką Trochębajek o Janie Matejce, a także materiałów i ścieżek edukacyjnych towarzyszących wystawom. Wyróżniona przez Uniwersytet Dzieci w plebiscycie „Wykładowca Roku”, laureatka odznaczenia „Zasłużony dla Kultury Polskiej”. Sztuka bywa dla niej wytchnieniem i ratunkiem, a czasem ukrytą w murze furtką do bezpieczniejszego świata.
Anna Stypuła – absolwentka psychologii na Uniwersytecie Jagiellońskim. Zawodowo związana z Centrum Rozwoju Dziecka i Rodziny CRESCO w Krakowie, gdzie pracuje terapeutycznie z dziećmi w wieku szkolnym oraz z nastolatkami, prowadząc konsultacje rodzicielskie, wykonując badania psychologiczne i zajmując się diagnozą dzieci i młodzieży, szczególnie nieuroatypowych (w spektrum autyzmu i z ADHD). Jej doświadczenie zawodowe obejmuje: pracę psychologiczną w przedszkolach o różnym profilu edukacyjnym, w szkole podstawowej, na uczelni, we własnym gabinecie, udział w badaniach naukowych, prowadzenie szkoleń i warsztatów dla dzieci, rodziców i specjalistów, tworzenie publikacji. Obecnie realizuje czteroletnią szkołę psychoterapii w nurcie poznawczo-behawioralnym. Ciekawość ludzi i świata sprawia, że niezmiennie lubi i fascynuję ją jej praca. Szuka nowej wiedzy i metod pracy użytecznych dla klientów. Jednym z jej odkryć w tym obszarze są elementy pracy z ciałem, związane z uważnością czy relaksacją. Sztuka dla niej to wspaniały i niezwykle przyjemny sposób na poznawanie światów i przeżyć – innych ludzi i własnych. To również bardzo skuteczne „narzędzie” terapeutyczne i autoterapeutyczne.
Anna Berkowicz – pracuje w Zespole ds. Projektów Partnerskich w Dziale Edukacji Muzeum Narodowego w Krakowie. Zaangażowana we współprace z partnerami biznesowymi oraz z organizacjami trzeciego sektora. Prowadzi projekty w konsorcjach europejskich, koordynowała projekt Spektrum. Podejmuje działania na styku edukacji muzealnej i odpowiedzialności społecznej sektora kultury, oficjalna koordynatorka ds. ESG w MNK – inicjatyw z zakresu odpowiedzialności społecznej, ekologicznej i zarządczej. Absolwentka filozofii i studiów kuratorskich. Rzeczniczka nowych form edukacji dla szerszego dostępu do kultury. Sztuka dla niej to język komunikacji.
Monika Witalis – historyczka, kulturoznawczyni, edukatorka w MNK Kraków, nauczycielka w liceum i szkole podstawowej. Współautorka publikacji edukacyjnych, ostatnio (2025) z międzynarodowego projektu B-Shapes organizowanego przez Europejską Sieć Pamięć i Solidarność. Współautorka wielu międzynarodowych projektów edukacyjnych w ramach programu Erasmus. Uczy metodą projektu. Łączy historię i sztukę w nauczaniu. Sztuka dla niej to odpowiedź na chaos.
Masz pytania? Koordynacja wydarzenia: Katarzyna Maziarz-Górka i Jagoda Gumińska-Oleksy: szkolawmuzeum@mnk.pl
