Dlaczego obecność sztuki w codziennym życiu i pracy z uczniami i uczennicami ma sens? W jaki sposób kolekcja muzeum może wpłynąć na naszą psychikę, a nawet na odczuwanie bólu? Czy muzeum może być obecne także poza swoją siedzibą? Jakich narzędzi użyć, by swobodnie korzystać ze sztuki i się nią inspirować? I czy by to robić, konieczna jest specjalistyczna wiedza?
Podczas naszych konferencji zwykle próbujemy poszukać odpowiedzi na podobne pytania, by zachęcić osoby pracujące z dziećmi i młodzieżą do włączania sztuki do swoich zajęć oraz korzystania z kolekcji muzeów i instytucji kultury. Tym razem zaprezentujemy kolejne metody i narzędzia, opowiemy o nowym projekcie ukrytym w tytule konferencji i podzielimy się doświadczeniami. Zapraszamy!
Tomasz Ostrowski – Zastępca Dyrektora ds. Strategii i Komunikacji MNK i Marta Hernik – Kierowniczka Działu Edukacji MNK
Prowadzenie: prof. dr hab. Przemysław Bąbel
Psycholog, profesor zwyczajnym w Instytucie Psychologii Uniwersytetu Jagiellońskiego oraz prodziekan ds. naukowych Wydziału Filozoficznego UJ. Należy do grona najbardziej wpływowych naukowców na świecie – trzykrotnie znalazł się w rankingu Uniwersytetu Stanforda i Elsevier 2% najczęściej cytowanych naukowców. Jego badania opisywały m.in. „The New York Times”, „New York Magazine”, CBS News i „The Sunday Times”. Jest autorem ponad 160 publikacji naukowych i ponad 100 popularnonaukowych, w tym książek „12 zasad skutecznej edukacji. Czyli jak uczyć, żeby nauczyć?” oraz „Trening pamięci. Podręcznik trenera”. Współpracował przy powstawaniu książek „Dzieci i sztuka” oraz „Nastolatki i sztuka”. W swojej najnowszej, bestsellerowej książce „Wojna o psychoterapię. Między nauką, praktyką, biznesem i polityką” łączy popularyzację wiedzy psychologicznej z esejami o malarstwie Caravaggia.
Sztuka dla niego to doświadczenie tego, co trudno opisać słowami.
Prowadzenie: Anna Orzeł
Absolwentka historii sztuki UJ i edukatorka muzealna. Ukończyła Liceum Plastyczne w Bydgoszczy. W Muzeum Narodowego w Krakowie pracuje od 2010 roku. Tworzy programy edukacyjne towarzyszące wystawom stałym i czasowym dla różnych grup odbiorczych. Współkuratorka eksperymentalnej wystawy „Moc Muzeum” poświęconej percepcji sztuki i sposobom jej doświadczania przez odbiorców. Obecnie w Dziale Edukacji kieruje Zespołem ds. Działań Partnerskich. W pracy zawodowej interesują ją relacje między osobami uczestniczącymi w procesie edukacyjnym. Lubi tworzyć alternatywne ścieżki zwiedzania. Najbardziej cieszy ją błysk w oku zwiedzającego, zaskoczonego nieoczekiwaną zmianą ról. Prywatnie miłośniczka ogrodnictwa i górskich wycieczek.
Sztuka dla niej to tajemniczy splot ludzi, emocji i idei, który potrafi zachwycać, zaskakiwać i prowadzić ku głębi.
Prowadzenie: dr Agnieszka Szymczak
Menadżerka kultury, badaczka, doktorka w dziedzinie nauk społecznych w dyscyplinie nauki o zarządzaniu i jakości. Pracuje jako adiunktka w Instytucie Kultury Uniwersytetu Jagiellońskiego. Członkini ICOM oraz Komisji Zarządzania Kulturą i Mediami Polskiej Akademii Umiejętności. Jest współzałożycielką stowarzyszenia Instytut Badań Organizacji Kultury IBOK, a w pierwszych latach jego działalności pełniła funkcje skarbniczki i wiceprezeski. W latach 2004 – 2022 pracowała w Muzeum Krakowa, gdzie zajmowała się pozyskiwaniem funduszy, promocją oraz wsparciem zarządzania. W latach 2008 – 2015 kierowała Sekcją Strategii i Rozwoju i koordynowała tworzenie i wdrażanie kolejnych strategii rozwoju Muzeum. Stypendystka Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu w konkursie o stypendia twórcze oraz stypendia z zakresu upowszechniania kultury na 2021 (projekt „Muzea prywatne. Zarządzanie i finansowanie”).
Sztuka dla niej to piękno, wytchnienie i element dziedzictwa, którym zajmuję się zawodowo.
O projekcie MNK skierowanym do nauczycieli i uczniów z mniejszych miejscowości, którego celem jest zwiększenie uczestnictwa w kulturze poprzez osadzenie treści muzealnych w lokalnym, dobrze znanym kontekście oraz wzmocnienie kompetencji nauczycieli w zakresie aktywizowania dzieci wokół sztuki.
Prowadzenie: Jagoda Gumińska-Oleksy
Absolwentka edukacji artystycznej na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie. Pracuje w Dziale Edukacji Muzeum Narodowego w Krakowie, gdzie współtworzy ofertę edukacyjną dla dzieci, rodzin, dorosłych, szkół i innych grup odbiorców oraz realizuje projekty edukacyjne. Prowadzi szkolenia i warsztaty poświęcone sztuce i edukacji muzealnej. Jest autorką Opowieści przedmiotów, czyli bajek podsłuchanych w muzeum, współautorką Trochębajek o Janie Matejce, a także materiałów i ścieżek edukacyjnych towarzyszących wystawom. Wyróżniona przez Uniwersytet Dzieci w plebiscycie „Wykładowca Roku”, laureatka odznaczenia „Zasłużony dla Kultury Polskiej”.
Sztuka bywa dla niej wytchnieniem i ratunkiem, a czasem ukrytą w murze furtką do bezpieczniejszego świata.
O narzędziu edukacyjno-relaksacyjnym wspierającym uważne i refleksyjne obcowanie ze sztuką służącym pogłębianiu kontaktu z własnymi emocjami, rozwijaniu świadomości potrzeby odpoczynku oraz dbaniu o dobrostan psychiczny.
Prowadzenie: Anna Berkowicz
Pracuje w Zespole ds. Projektów Partnerskich w Dziale Edukacji Muzeum Narodowego w Krakowie. Zaangażowana we współprace z partnerami biznesowymi oraz z organizacjami trzeciego sektora. Prowadzi projekty w konsorcjach europejskich, koordynowała projekt Spektrum. Podejmuje działania na styku edukacji muzealnej i odpowiedzialności społecznej sektora kultury, oficjalna koordynatorka ds. ESG w MNK – inicjatyw z zakresu odpowiedzialności społecznej, ekologicznej i zarządczej. Absolwentka filozofii i studiów kuratorskich. Rzeczniczka nowych form edukacji dla szerszego dostępu do kultury.
Sztuka dla niej to język komunikacji.
Prowadzenie: Anna Stypuła
Absolwentka psychologii na Uniwersytecie Jagiellońskim. Zawodowo związana z Centrum Rozwoju Dziecka i Rodziny CRESCO w Krakowie, gdzie pracuje terapeutycznie z dziećmi w wieku szkolnym oraz z nastolatkami, prowadząc konsultacje rodzicielskie, wykonując badania psychologiczne i zajmując się diagnozą dzieci i młodzieży, szczególnie nieuroatypowych (w spektrum autyzmu i z ADHD). Jej doświadczenie zawodowe obejmuje: pracę psychologiczną w przedszkolach o różnym profilu edukacyjnym, w szkole podstawowej, na uczelni, we własnym gabinecie, udział w badaniach naukowych, prowadzenie szkoleń i warsztatów dla dzieci, rodziców i specjalistów, tworzenie publikacji. Obecnie realizuje czteroletnią szkołę psychoterapii w nurcie poznawczo-behawioralnym. Ciekawość ludzi i świata sprawia, że niezmiennie lubi i fascynuję ją jejpraca. Szuka nowej wiedzy i metod pracy użytecznych dla klientów. Jednym z jej odkryć w tym obszarze są elementy pracy z ciałem, związane z uważnością czy relaksacją.
Sztuka dla niej to wspaniały i niezwykle przyjemny sposób na poznawanie światów i przeżyć – innych ludzi i własnych. To również bardzo skuteczne „narzędzie” terapeutyczne i autoterapeutyczne.
Szkoła jest miejscem, gdzie osoby zaangażowane zarówno w proces uczenia się, jak i nauczania spędzają bardzo dużo czasu. Poza zdobywaniem wiedzy, nabywają i rozwijają umiejętności społeczne. Podczas warsztatów będziemy twórczo wykorzystywać karty „Tu i teraz” i za ich pomocą rozwijać relacje z samym sobą (samopoznanie), z osobami naokoło (w czym pomaga empatia) i z całym otoczeniem (czyli uważność). To pierwsze takie autorskie karty na rynku polskim, zapraszamy do współtworzenia pierwszych doświadczeń z ich użyciem.
Prowadzenie: Monika Witalis
Historyczka, kulturoznawczyni, edukatorka w MNK Kraków, nauczycielka w liceum i szkole podstawowej. Współautorka publikacji edukacyjnych, ostatnio (2025) z międzynarodowego projektu B-Shapes organizowanego przez Europejską Sieć Pamięć i Solidarność. Współautorka wielu międzynarodowych projektów edukacyjnych w ramach programu Erasmus. Uczy metodą projektu. Łączy historię i sztukę w nauczaniu.
Sztuka dla niej to odpowiedź na chaos.
Masz pytania? Koordynacja wydarzenia: Katarzyna Maziarz-Górka i Jagoda Gumińska-Oleksy: szkolawmuzeum@mnk.pl
Projekt Muzeum Obecne i Użyteczne realizowany jest we współpracy z Fundacją PZU
